О лекции:

Одним из главных свойств слуха является возможность определять направление источника звука. Этот психоакустический механизм в течение тысячелетий был необходим для выживания, и, несмотря на то, что в современной жизни его роль снизилась, для звука положение в пространстве остаётся таким же неотъемлемым и фундаментальным свойством, как его громкость, тембр или высота.

В традиционной ситуации концерта это свойство используется крайне редко и встречается только в некоторых типах компонированной музыки — начиная от древней традиции антифонного пения до более поздних опытов композиторов-классиков по расположению музыкантов одного ансамбля в разных точках помещения или даже целых оркестров в произведениях авангардистов ХХ века.

С появлением и распространением электроакустической техники у авторов и исполнителей появляется возможность управлять положением источника звука в реальном времени, перенаправляя его в различные громкоговорители многоканальных систем. Возникает целое направление пространственной музыки, и появляются различные инструменты для управления звуковыми пространствами, открывающие новые возможности в том числе и для импровизации.

Лекция будет посвящена взаимоотношениям пространства и звука, электроакустическим многоканальным инструментам, их разработчикам и музыкантам, которые использовали и используют их в своих перформативных практиках.

О лекторе:

Борис Шершенков (Санкт-Петербург) — инженер и звуковой художник, кандидат технических наук, медиаархеолог и конструктор музыкальных инструментов. Занимается разносторонней деятельностью в сфере экспериментальной электроники и саунд-арта и известен как автор ряда звуковых инсталляций и перформансов и куратор концертных программ, выставок и образовательных проектов.  Активно работает в направлениях лайв-электроники и электроакустической импровизации, как сольно, так и в коллаборациях с российскими и зарубежными музыкантами; участник множества фестивалей экспериментальной и электронной музыки.

О событии:

Sound Around Kaliningrad — единственный городской фестиваль посвященный саунд-арту и экспериментальной музыке. С 2012 года каждый выпуск фестиваля — это исследование, нацеленное на фиксацию свежих трендов в звуковом искусстве, а также экскурс в историю экспериментальных практик художников и композиторов.

В 2022 запускаем Sound Around сессии с лекциями, концертами, паблик-токами, которые позволят погружаться в экспериментальный звук не только на ежегодном фестивале, но в течение всего года. Каждая сессия имеет свою тему, но все они объединены одной концепцией – рассмотрению различных практик в области звукового искусства.